尚美讲堂第29期|中国古诗词意境视阈下的服装创新设计与实践
来源:原创文章|发布时间:2024-11-26 22:33:10|浏览人次:499

    11月26日,时尚设计学院迎来了一场别开生面的专题讲座——“中国古诗词意境视阈下的服装创新设计与实践”。本次讲座由武汉纺织大学服装学院袁大鹏教授主讲,时尚设计学院况敏院长主持。

    讲座在九思1019举行,现场气氛热烈而庄重。况敏院长在开场辞中首先对袁大鹏教授的莅临表示了热烈的欢迎和诚挚的感谢。她提到,中国古诗词是中华文化的瑰宝,蕴含着丰富的美学意境和文化内涵,而服装作为人类文明的重要载体,与古诗词有着千丝万缕的联系。将古诗词的意境融入服装设计中,不仅是一次跨时空的对话,更是一次对传统文化与现代设计的深度融合与创新。

    袁大鹏教授作为服装设计与教育领域的权威专家,长期致力于服装设计的创新与实践。在讲座中,袁教授深入剖析了中国古诗词的美学特点,分享其在全国美展中的作品是如何将古诗词的意境与服装设计相结合,创造出既有传统韵味又不失现代感的作品。袁教授通过一系列精彩的设计案例,展示了古诗词意境在服装设计中的具体应用和独特魅力,在场师生深受启发。讲座过程中,袁教授与师生们进行了深入的互动与交流。耐心解答了师生们关于设计灵感、创作技巧等方面的疑问,并鼓励大家要勇于尝试、敢于创新,将古诗词的意境与现代设计理念相结合,创造出更多具有独特魅力的服装作品。

    时尚设计学院况敏院长在总结发言中表示,本次讲座不仅为师生们提供了一个学习交流的平台,更激发了大家对服装设计的无限遐想和创新灵感。她希望师生们能够从中汲取营养,将所学所得应用到实际的设计创作中,为推动时尚设计领域的繁荣与进步贡献自己的力量。

    讲座结束后,袁大鹏教授和知名陶瓷艺术家张琪先生就时尚与艺术的跨界融合主题与学院骨干教师展开了充分交流。袁大鹏教授表示:服装不仅是穿着的艺术,它同样承载着深厚的手工艺传统,每一针每一线都蕴含着匠人的心血与情感。制作服装的过程,就像是在编织一个关于美、关于文化、关于个性的故事,这需要制作者静下心来,全身心地投入其中。张琪先生建议:时尚与艺术家可以共同创作跨界艺术装置,这些装置不仅具有视觉冲击力,还能激发观众对时尚与艺术关系的思考。例如,艺术家可以利用服装作为创作材料,通过解构、重组或与其他艺术形式(如雕塑、摄影)结合,创造出全新的艺术形态。

    此次讲座和交流会的成功举办,不仅展示了时尚设计学院对传统文化与现代设计融合创新的重视,也为广大师生提供了一个拓宽视野、提升设计水平的机会,时尚设计学院的师生们将在未来的设计之路上走得更远、更稳、更精彩。